李小龍的一生是短暫的，但卻如同一顆耀眼的彗星劃過國際武壇的上空，對現代技擊術和電影表演藝術的發展作出了巨大的貢獻。他主演的功夫片風行海外，中國功夫也隨之聞名於世界。許多外文字典和詞典裏都出現了一個新詞：“功夫”(Kung fu)。在不少外國人心目中的功夫就是中國武術，李小龍也成了功夫的化身。許多國外武林高手、空手道拳師，泰拳大師看過李小龍主演的功夫片後都承認：“李小龍確有真功夫。”確實，還很少有一位東方武術家能像李小龍一樣突破國家、種族的領域，並且在死後聲威依然不減。
龍之檔案
李小龍，偉大的武術技擊家，世界武功片電影表演家，截拳道的創始人。
原名：李振藩
英文名：Bruce Lee
原藉：廣東順德
生於：1940年11月27日
卒於：1973年7月20日
生肖：龍
肆業於香港喇沙書院
7歲從影，13歲習武
入門功夫：詠春拳
父親：李海泉(粵劇名醜)
母親：何金棠(歐亞混血)
太太：蓮達
兒子：李國豪(拍攝電影中意外喪生)
女兒：李香凝(從影)
李小龍有一兄、一弟、兩姐
李小龍安息於美國西雅圖湖景墓地，由兒子李國豪陪伴。
五大名作：
《唐山大兄》（1971年）
《精武門》（1972年)
《猛龍過江》（1972年）
《龍爭虎鬥》（1973年)
《死亡遊戲》（1973年) （在生時只完成四分之一）
李小龍生於美國三藩市，他的童年和少年是在香港度過的。李小龍幼時身體非常瘦弱。他父親為了兒子的體魄強壯，在他7歲時便教其練習太極拳。李小龍在13歲時跟隨名師葉問系統地學習了詠春拳，並在家中設一座木樁，每天對著木樁勤練不輟。此外，他還練過洪拳、白鶴拳、譚腿、少林拳、戳腳等拳種，為後來自創截拳道打下了堅實的基礎。
為了提高技擊水平，李小龍除了勤習中國拳術外，還研究西洋拳的拳法，他一邊參加西洋拳訓練班，一邊節省零用錢購買世界拳王路易士的拳擊賽紀錄片，從中學習拳王的步法、身法、拳法和訓練方法；他還經常參加校內外的拳擊比賽，不斷豐富實戰經驗。赴美深造自創截拳道。
李小龍在家庭的告誡下，18歲那年決定離開香港到美國留學。
李小龍在西雅圖的生活相當艱苦，進人大學就讀以後，他除了學習外，把精力都放在研習武術上。他在學校裏組織了一支“中國功夫隊”，經常在校園裏進行訓練和表演，博得了師生們的好評。
1964年，美國在加利福尼亞州舉行全美空手道比賽，當時年僅24歲的李小龍橫掃所有選手取得了桂冠。
李小龍經過精益求精的潛修苦練，使功夫逐漸嫺熟乃至達到更高的境界。其中的“李三腳”、“寸拳”和“勾漏手”更是他的絕招。
李小龍是個多面手，除了精通各種拳術外，還擅長長棍、短棍和二節棍等各種器械，並研習氣功和硬功。
李小龍從實戰出發，以中國武術為基礎，吸收西洋拳、空手道、跆拳道、泰國拳等技擊術的優點和特長，總結多年的經驗自創了一種拳術---截拳道。設館廣授徒宣揚真功夫。
李小龍為了宣揚中華武術，在大學2年級期間，租了校園的一個停車場角落，掛起了“振藩國術館”的牌子。他邊教邊練，刻苦磨煉，技術大有長進，尤以腿功造詣更為精深。
在振藩國術館裏，他認識了來學武術的醫學院女學生蓮達，經過一年多的交往，他們漸漸產生了感情，在1964年8月，他倆正式結婚。婚後，李小龍夫婦雙雙輟學，合力經營武術館。
自從李小龍在佛羅里達州唐人街赤手空拳制服4個持刀歹徒，勇救華人少女的消息在報紙上刊登之後，李小龍的名字便傳遍了美國，佛羅里達州等電視臺也請他表演腿法，中國功夫引起人們的重視。而他創辦的振藩國術館也逐漸興旺起來了。為了擴大影響，李小龍經常到各處參加武術比賽，並先後在西雅圖、奧克蘭、洛杉磯等地開設武術分館授徒。國術館的規模和設備不斷完善，世界上許多顯赫的武打明星如美國空手道冠軍羅禮士等都爭著拜他為師，好萊塢的著名電影明星如占士亨賓和史提夫都是他的門徒。世界拳王阿里也曾登門拜訪，與他交流經驗。美國國內各流派的拳師經常聚集在李小龍的武館切磋武藝，他的“以武會友”的宗旨收到了預期的效果。涉足電影界功夫震全球。
20世紀70年代初，一股中國功夫影片的狂潮席捲著世界。李小龍這個響亮的名字震撼全球。
1971年夏季，李小龍接受香港嘉樂電影公司的邀請，拍成一部以中國武術為題材的《唐山大兄》。該片創下了香港開埠以來的電影最高票房紀錄，達到300萬港元。
繼《唐山大兄》之後，李小龍又拍攝了《精武門》，引起更大的轟動。李小龍在片中的大無畏精神和驚人的打鬥技巧，特別是他表演中的“李三腳”和“地躺拳”，令人讚不絕口。此後，李小龍又自組協和電影公司，自編、自導、自演了影片《猛龍過江》和《死亡遊戲》，還與美國華納電影公司聯合拍攝了《龍爭虎鬥》，並親自擔任了主角。英年突夭折龍威仍未減。
正當李小龍雄心勃勃，大展宏圖，準備繼續拍完《死亡遊戲》的時候，由於藥物過敏，1973年7月20日突然在香港逝世，享年才33歲。
李小龍由於在武術和電影等方面有卓越的貢獻，他先後在1972年和1973年兩度被國際權威武術雜誌《黑帶》評為世界七大武術家之一。1972年還被香港評為十大明星之一。美國報刊把他譽為“功夫之王”，日本人稱他為“武之聖者”，香港報紙讚譽他為“當代中國武術及電影史上的奇才”。在美國、日本、英國、香港、臺灣等國家或地區同時出版了紀念李小龍的多種多樣的雜誌和特刊，都稱他為“發揚中國武術最有成效的人。”
李小龍多才多藝，亦文亦武。他每當練功之餘，埋頭研究武術理論與訓練方法。他逝世前留下了七大本學武筆記和六本著作手稿：《截拳道》、《截拳道研究》、《功夫記錄》、《二節棍法》、《布魯斯-李拳術圖解》(英文版)和《布魯斯-李武打技法》(英文版)。世界各國技擊雜誌仍在不斷地研究、介紹他的武功，世界各地的武術愛好者依然崇拜他。當回顧作為一位中華武術傳人的李小龍一生時，人們將永遠懷念他那顆熱愛中華民族、振奮中華民族精神，渴望中華民族強盛的赤誠之心。
陳寶珠小姐(Ms Connie Chan)，出生於農歷一九四六年十二月十日（西歷一九四七年一月一日)。，出生地為廣州。幼時被陳非儂先生及宮粉紅女仕領養為養女，在粵劇家庭中成長。除了粵劇，也跟隨京劇前輩粉菊花學習北派武打，練得一身好身手。到今時今日，仍能在舞台上大派用場，吸引著每一個觀眾。
小小年紀的她，七歲時己參加京劇的大會串，第一部京劇演出便是和二公主沈芝華小姐一起合演的「三岔口」。十歲和梁醒波先生的女兒梁寶珠組成「孖寶劇團」演出粵劇，有很好的成績，並得到粵劇名伶任劍輝女仕的欣賞，收立為徒弟，而寶珠姐也是任姐第一個正式收為徒的徒弟。
小時的她，樣貌較為適合演小男角。第一部演出的粵語片是「秦香蓮」。第一部參予的國語片「童軍教練」。十二歲的她，把活潑的小童軍的角式演活了。而寶珠姐跟她師傅任姐一起演出的第一部電影是「教子逆君皇」。寶珠姐的銀色旅途也正式展開。
青春少女的她，多參與古裝戲及反串男角，做契爺曹達華先生身邊的俏皮少俠，做小俠女蕭芳芳小姐喜愛的美少年。出名的作品如「六指琴魔」、「玉面閻羅」、「聖火雄風」、「七彩胡不歸」、「七公主」等等。武俠劇中的俊朗師兄及瀟灑的身手令寶珠姐的影迷一天比一天多起，而寶珠姐也漸漸開始演女角，回服女兒身。
寶珠姐曾和不同的男演員合作，如呂奇、曾江、胡楓、張清、周聰等，其中和呂奇先生也傳出過緋聞。
七零年拍罷「我永遠記著你」後赴美求學，七二年回港完成最後一部電影「壁虎」，正式宣報息影。
能歌善舞，身手不凡的女角式把寶珠姐推到事業的巔峰，「玉女含冤」、「女殺手」、「少女心」、「玉女添丁」、「姑娘十八一朵花」等把香港東南亞一帶的影迷迷住了，聲勢浩大，被冠以「影迷公主」的美譽，所到之處，更有影迷為她開路，大叫「陳寶珠來了」，意思是叫圍觀的人讓路。
一九五八至一九七二，從影十二年，演出超過二佰部，演錄歌曲也有二佰多首，是一個值得驕傲的記錄。
息影二十六年，為了滿足廣大的影迷，也為了再嘗演出的滋味，寶珠姐選了舞台劇作為嘗試，於一九九九年在香港演出一部以任姐，仙姐為故事主幹的「劍雪浮生」，受到大眾的支持，一演百場，破了舞台劇的記錄。她再績再勵，於二零零零再參與「煙雨紅船」的演出，角式性格和寶珠姐十分接近，也做出了六十四場的佳績。
著名香港演員周星馳，拍了近50部戲、賺了過億身家、得過金像獎、被尊為一代喜劇之王。他是票房靈藥、搞笑天才，又是充滿後現代精神的解構高手。他以他極具個性的電影作品影響了世紀末世紀初的一代年輕人。
2001年5月初的北京屬於周星馳，他作為嘉賓參加《新北京新奧運》歌會，以演講者身份站在古老而權威的北大講臺上受到空前擁戴，中央電視臺"破天荒"地在一套《世界名著名片》欄目推出《大話西遊》，被北京當代漢語研究所學術委員授予首屆當代漢語貢獻獎，新片力作《少林足球》熱映在即.....喜劇之王周星馳將又一次星火燎原......
周星馳自小父母離異，他和妹妹被寄養在外婆家，生活十分清貧儉樸。外婆平時靠擺地攤賣指甲鉗維生，周星馳兄妹來了以後，日子更加窘迫。周星馳年紀雖小，卻不能吃閒飯，他和妹妹每天都幫外婆擺攤，只是那時他很貪玩，經常找藉口溜到其他地方玩耍，讓外婆和妹妹看攤。
小時候的周星馳並不愛唸書，當時李小龍的功夫熱潮襲捲全球，星仔也深為李小龍的拳腳功夫著迷，每天勤練功夫不說，甚至與人打架比試。中學畢業之後星仔也就沒有再繼續升學，決定報考無線電視台的演員訓練班，他找了好友梁朝偉陪他一起報名，沒想到梁朝偉無心插柳反而考上，星仔卻名落孫山。失意的星仔整日落落寡歡，鄰居戚美珍當時頗受TVB重視，於是建議星仔改念訓練夜班，還幫他向TVB說情，星仔終於得償所願成為TVB第十一期訓練班的學員。
結業之後星仔被分發到兒童節目「四三零穿梭機」擔任主持，這一主持就是五年，每個月的薪水微薄的連自己都養不活。反觀好友梁朝偉在戲劇組卻飛黃騰達，《鹿鼎記》、《新紮師兄》等幾齣膾炙人口的劇集讓他紅透半邊天，看在星仔的眼裡當然又羨慕又嫉妒。在這五年之中，星仔的主持風格與眾不同，人家對待小朋友可是親切又和藹，不過星仔不同，他不但和小朋友打打鬧鬧，有時候還會罵小朋友，但就是這樣特別的風格讓李修賢導演注意到他，進而找他演出「霹靂先鋒」裡的小混混一角。
當星仔從兒童節目轉往戲劇組之後，和萬梓良合作演出《生命之旅》、《他來自江湖》，萬梓良對星仔十分照顧，教了他很多演戲的經驗和人生的道理，成為星仔的良師益友。當李修賢找星仔拍電影時，星仔起初因為片酬太低而猶豫不決，但萬梓良卻勸他把握機會。果然，星仔憑著這個偷車賊的角色勇奪第二十五屆金馬獎最佳男配角！之後星仔主演港劇「蓋世豪俠」，劇中的台詞「坐低，飲啖茶，食個包。(坐下喝杯茶吃個包子)」成為風靡香港的流行語，星仔的電影事業也隨之起步，片約不斷。
90年代賭片當道，星仔的《賭聖》大破香港電影的票房紀錄，奠定千萬票房巨星的地位，此後星仔的每一部電影都成為該年度票房排行榜的常勝軍。星仔那種不按牌理出牌的表演方式被稱為「無厘頭」，雖然影評人一直說星仔只是一種風潮，但是事實證明，這股「風潮」至今仍然不衰，星仔依然穩坐喜劇之王的寶座！92年星仔以《審死官(威龍闖天關)》榮獲亞洲影展影帝，證明他不單會搞笑，還有扎實的演技做後盾！
不欲受限於喜劇的星仔在95年拍了西遊記，這兩部電影完全顛覆了傳統西遊記故事，改以新的觀點述說孫悟空的愛恨情仇，全劇除了搞笑之外，更添加了深刻的愛情，讓人回味不已。96年星仔與李力持導演自組公司，讓自己對電影的理想能夠藉由自己的創作而實現。創業作《食神》勇奪96年香港電影票房冠軍，尤其劇中由莫文蔚犧牲演出的雙刀火雞姐讓人印象深刻；99年再推出《喜劇之王》，星仔飾演的那位不得志臨時演員尹天仇，他艱辛的奮鬥過程讓人不免聯想到是否是星仔自己的影射？這幾部絕世好戲，讓觀眾一改對星仔的刻板印象，原來星仔不是只能演喜劇啊！
星仔除了持續不斷推出電影作品，更積極培養電影新人，幾乎每一個與他合作過的女演員都能大紅大紫，像是之前的朱茵、鍾麗緹、莫文蔚及最近的張柏芝。同時當他在籌拍《喜劇之王》之時，還開辦喜劇之王訓練班，讓一群有熱情肯努力的電影新鮮人獲得發揮才能的機會，星仔對提攜後進可謂不遺餘力。
時至今日，星仔的才華倍受眾人肯定，《食神》的故事版權已被福斯電影公司買下，預計將由金凱瑞(Jim Carrey)主演。星仔在演戲之外亦往導演之路邁進，與李力持導演共同執導的幾部電影如《食神》、《喜劇之王》都頗受好評，我們期許星仔在不久的將來，能夠衝出亞洲，放眼世界，成為全方位的國際巨星！
1988
《捕風漢子》、《霹靂先鋒》、《最佳女婿》
1989
《龍在天涯》、《義膽群英》、《流氓差婆》
1990 《望夫成龍》、《一半漫畫走天涯》、《龍鳳茶樓》、《風雨同路》、《咖哩辣椒》、《小偷阿星》、《師兄撞鬼》、《賭聖》、《無敵幸運星》、《江湖最後一個大佬》、《賭俠》
1991 《整蠱專家》、《龍的傳人》、《賭霸、《新精武門一九九一》、《逃學威龍》、《賭俠2之上海灘賭聖》、《情聖》、《豪門夜宴》
1992 《漫畫威龍》、《家有囍事》、《逃學威龍續集》、《審死官》、《鹿鼎記》、《鹿鼎記2神龍教》、《武狀元蘇乞兒》
1993
《逃學威龍3龍過雞年》、《唐伯虎點秋香》、《濟公》
1994
《破壞之王》、《九品芝麻官之白面包青天》、《國產凌凌漆》
1995 《西游記第一百零一回之月光寶盒》、《西游記大結局之仙履奇緣》、《百變星君》、《整鬼專家》
1996 《食神》、《大內密探零零發》
1997 《算死草》、《97家有囍事》
1998 《行運一條龍》
1999 《千王之王》、《喜劇之王》、《玻璃樽》
2001 《少林足球》
2004 《功夫》
曾演出電視劇：
《他來自江湖》
《仔仔仔心肝》
《蓋世豪俠》
姓名：成龍
原名：陳港生
英文名：Jackie Chan
出生地點：香港
籍貫：山東
生肖：馬
職業：男演員, 導演, 歌星
嗜好：汽車，緩步跑
公司：滾石唱片, 嘉禾電影
名銜：英國MBE勳章、法國文藝騎士勳章、香港十大傑出青年
任職：導演會的主席、武師公會的永遠名譽會長、演藝人協會的副主席、攝影師學會副會長、燈光師工會的名譽會長
最喜歡明星：沒有特別喜歡
最喜歡食物：魚翅
最喜歡演員：查理卓別林
最喜歡顏色：白、杏
婚姻：已婚，有一子
個人簡歷：
成龍生於一九五四年，父母是在山東逃難到香港時認識。由於當時香港經濟不景，他出生時父母根本付不起巨額的生產費。為他母親接生的女醫生曾開出豐厚的條件，希望領養成龍。不過由於他在馬年出世，父母認為是在吉年出生，而且他們沒有其他子女，所以拒絕了女醫生的好意，辛苦的籌足了醫藥費，帶成龍回家。由於成龍是在香港出生，父母為紀念他們逃難平安而且是在香港生的兒子，所以取名陳港生。他們是住在法國大使的家，父親是法國大使的廚子，母親則是管家，也是京劇票友。成龍小時不喜讀書，很喜歡打架，跟那些外國小孩子打。因為他住在山頂領事館區，幾乎附近的儘是法國人，美國人，......，這種情況一直到他小學一年級，由於常打架，鬧事，所以他讀畢小一便已輟學。。成龍除了喜歡打架之外，還喜歡看武俠片。那時候，武俠片大行其道，曹達華，於素秋
是當時最紅的明星，成龍崇拜他們，一心想上山學藝。一天，他的父親帶著成龍來到尖沙咀的美麗都大廈，拜訪京劇武生于占元師傅，他正是成龍崇拜的武俠女星于素秋的父親，成龍看到這邊的學生在旁勤奮的練功，覺得非常羡慕。便要求父親讓他在這練武。於是，成龍便成為這的一員，于占元師傅的教育方式基本上是老行規矩的嚴厲與苦練。管束孩子做事，練功的方式就「打，罰」。不到四天，成龍就後悔了。最初的那段日子，成龍常常在晚上暗自哭泣。父親在把他送進學院之後，就飛澳州美大使館了。後來的十一年漫長生涯，他心裏打顫。在這十年間，父親曾回港探望過成龍好幾次，為了于師傅能更加照顧好孩子，父親要成龍拜于占元師傅為乾爹，但這卻沒討到便宜，反而管束得比別人更嚴厲。
成龍於一九六一年加入中國戲劇學院。他的師父就是著名的京劇大師于占元師父（于素秋的父親）。于師父為成龍起了一個名，叫元樓。其他的師兄弟也是以元字為名。每天的操練包括腳上功夫、打鬥方式、特技動作等。另外還有如拉筋、劈腿、翻
鬥等動作。大清早五時便起床練功，練至晚上十二點止。除了練功外，他們更 要做清潔、洗碗等的事務。成龍就是在每天接近十九小時艱苦訓練中成長。早上練各種功，練壓腿的時候倒可以睡點覺，幾乎所有人都是架著腿睡覺的，吃過飯，
就練聲調嗓或讀書。讀書時間，就是打盹時間。每天這樣過著有規律的生活，每月等派救濟品時，便是他們最興奮的時候了，幾十個孩子
聚在一起，等紅十字會的人來送救濟品，當中有白米，奶粉，食品等等，孩子們排半天隊等待分配給自己的食物。平常他們吃的飯，是大
鍋飯，燒飯就由女孩子輪流負責，飯是夠吃，至於配菜，就得用搶的。 成龍在七小福時期憑著一副身手，在一次京劇的表演中，于師父選了元龍（洪金寶）、元泰、元華、元武、元奎、元彪和成龍，擔演一套京劇《七小福》的主角。從此人們便稱他們為七小福，而成龍亦從此獲得很多舞臺演出的機會，以後他們就不斷在荔園表演。他們駐在荔園遊樂場，長期表演京劇，他們幾個人，一出戲裏什麼都做，像孫悟空大鬧
盤絲洞，他們一會兒是妖女蜘蛛精，一會兒是孫悟空用手變的小猴，一會兒是天兵天將，總之，幕後換裝穿衣忙，幕前武打北派的忙。此
外，片場本是他們經常出入的地方，小時候演些童角，臨時演員之類。所以成龍很早就出道了。
隨著年代的改變，京劇亦慢慢的衰落。而師父亦開始把他們外借給電影 當武師。成龍白天當武師，晚上回師傅家睡覺，輾轉就是十七歲了，成龍滿師的日子也快到了，結業那天，依照老例，徒弟滿師需向師父下跪叩頭，以謝師父提攜之恩。師父會向徒弟施十下庭杖，作為最後提點。成龍莊而重之，于占元師傅下跪，垂頭靜氣，等候師傅的庭杖。後來師傅喚他：「起來!不用跪了。時代畢竟變了，不用這套了。」成龍這才松一口氣。 成龍結業後便做武師的工作，在當武師時期，他的名字是「陳元龍」，他專門做名演員的替身。像岳華，羅烈，田峰，谷峰，劉丹等，都是做些危險的武打動作。這段時期可說是過著風花雪月的日子，或許是禁制太久了，工作之餘，成龍便情玩樂，跳舞，喝酒，上夜總會等，像其他武師一樣過著沒有明天的放任生活。
當武師，出賣的是勞力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候導演來挑人，為了在眾多人前被挑中，成龍常賣力演出。成龍常被導演選上，因為他年輕，身手靈活，且勇於嘗試。導演都樂意用他，有什麼高難度動作，就會想起「陳元龍」。成龍後重遇洪金寶，洪更介紹工作給他，當時
洪跟嘉禾簽了提供特技人的合約，所以成龍也去到了嘉禾工作。一九七 一年，嘉禾為李小龍開拍電影《精武門》，成龍也有份三與特技的工 作，之後一部李小龍的電影《龍爭虎鬥》也有份擔任特技工作。
成龍擔任武師的日子，他認識了陳自強。當成龍再回到澳洲之後，原來 陳自強在「百萬導演」羅維新成立的公司擔任總經理，他亦邀請成龍回 港擔任一部新片的男主角，這是他首次真正出任男主角。羅維希望把成龍塑造成第二個李小龍。而「成龍」這個名字，就是在那時候改的。一九七六年《新精武門》開拍，成龍是要繼承李小龍的形像。可惜成龍不適合李小龍的演繹方法，票房失利是意料中事，但羅維繼續開拍同類型的作品，像《少林木人巷》、《風雨雙流星》、《飛渡卷雲山》等，票房不濟，令各發行商不敢發行成龍的電影，成龍變了票房毒藥。
直至一九七八年，成龍被外借往吳思遠的思遠公司，拍攝了《蛇形刁手》，成龍把大量的喜劇元素加入了戲當中，觀眾大受歡迎，成為票房最高的電影。之後的《醉拳》的賣座令成龍巨星的地位更加穩固，把成龍活潑精靈的動態表露無遺。
「醉拳」走紅後，成龍便正式當起導演來，他的頭兩部導演作品是「笑拳怪招」，「師弟出馬」都有不錯的成績。這時嘉禾公司注意到成龍，便籌畫安排他到美國荷裏活拍「殺手壕」，「炮彈飛車１，２」「威龍猛探」，但在國拍戲，受
洋人導演指揮，使他不得發揮，因此這幾部片在當時不紅。 八三年他執導「龍少爺」，再度掀起熱潮。其後，他與洪金寶，元彪，拍「奇謀妙計五福星」，「快餐車」，「福星高照」，「夏日福星」，「龍的心」。這個時期，成龍一方面幫助洪金寶，而洪金寶也有某程度上影響成龍，所以作品，都是洪家班的風格，直到員警故事才自然流露出成龍自己的風格。這部片除了在香港賣座之外，在日本是瘋狂，並替成龍爭取到最佳導演，最佳影片，最受歡迎演員等。
之後，成龍推出的作品，像八七年「龍兄虎弟」，「Ａ計畫續集」，八八年「飛龍猛將」，「員警故事續集」，八九年「奇跡」，九Ｏ年「飛鷹計畫」全都是三千多萬以上的票房。當然日本更不用說。
成龍七十年代當小生．武術指導時，正是李小龍當道的時候，李小龍翻手為雲，覆手為雨，開拓了功夫片的新潮流，普魯士李的風潮席捲天下。流風所及之處，幾乎無人能倖免可以不受他影響。那時，功夫片充斥市場，有數之不盡的假李小龍。直到李小龍死後，情況也沒有轉變。
羅維導演是李小龍的知遇人，他是第一個找李小龍回港拍片的。說來也巧，成龍其後也投羅維門下，成為羅維繼李小龍後第二個栽培的對象。羅維培養成龍，只在意把成龍塑造成李小龍接班人，沒有發掘成龍自身的特質，成龍當然不甘成龍不甘屈居作影武者，他知道他有十年扎實的功底。
或許被迫作別人的影子，使成龍發展了他對李小龍的反逆心理。他要打破李小龍以及他的神話。在吳思遠．袁和平的全力經營下，蛇形刁手，醉拳破繭而出，一新了功夫的潮流，破了硬崩崩的李小龍格式。
成龍把所有李小龍的東西都反過來，李嚴肅不苟言笑的表情，他灰諧搗蛋調皮，李正面偉大，他輕鬆生活，李冷漠孤僻，他親切近人。成龍把李小龍的規律，例行逆施，向李開了個玩笑，使人崩緊的神經鬆懈下來，慢慢的，大家便倒向成龍，恢復了在電影院中尋找歡笑．鬆弛的欲望。
功夫喜劇漸漸蔚成了潮流，調節了李小龍的過度陽剛的英雄主義片種。而第一部成龍執導的電影師弟出馬，一反英雄片的血淋淋撕殺場面，成功從民間奇門武功中，挖掘出三十六種板凳功．扇子功．裙底腳功，代替了令人感到單調發悶的拳腳功。在當年，可是一重要的突破
。
其實早於八零年，成龍已經往荷裏活拍片。當時他和荷西佛瑞、克麗絲汀迪貝合作《殺手壕》，不過成績不太理想。而之後的《炮彈飛車》，由一群美國明星和成龍、許冠文合演，成龍只是一個小角色，雖然該片賣座理想，但對美國人認識成龍沒有多大幫助。
第二次進軍荷裏活，是由於當時的一些電影，由中國人當演員，但往外國取景。這些電影的票房理想，令嘉禾希望成龍能再次進軍荷裏活。他們把成龍塑造成一個硬漢的形像。可惜成龍根本不是這個模樣，結果成績再次失利。
近年，成龍再次進軍荷裏活，不過不再是拍外國人的電影，而是拍攝自己風格的電影。好像一九九五年的《紅番區》、一九九七年的《一個好人》等，都保持成龍自己的風格。九九年的《尖峰時刻》，更大受美國傳媒的注意，成龍成為第一位香港影星打入荷裏活的人。
成名作：功夫喜劇《醉拳》獲第卅四屆亞太影展的最具啟發性喜劇影片特別獎
獲獎作品：《員警的故事》獲香港金像獎最佳故事片獎
1978《蛇形刁手》《醉拳》
1979《笑拳怪招》
1980《師弟出馬》
1982《龍少爺》《A計畫》
1985《龍的心》《警察故事》
1987《龍兄虎弟》《A計畫續集》
1988《警察故事續集》
1989《奇跡》
1991《飛鷹計畫》
1992《雙龍會》《警察故事之超級警察》
1993《都市獵人》《重案組》
1994《醉拳Ⅱ》
1995《紅番區》《霹靂火》
1996《警察故事之簡單任務》
1997《一個好人》《我是誰》
1998《尖峰時刻》
2000《龍旋風》
2001《特務迷城》
2001《尖峰時刻 2 》
2002《燕尾服》
2004《新警察故事》
2005《神話》